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3月9日，中央民族乐团“国际妇女节”特别策划音乐会，暨“青年人才专项培养计划”重点项目《红妆国乐》在国家大剧院拉开了帷幕，以红妆映春色，以国乐献芳华。音乐会选取中央民族乐团驻团作曲家王丹红创作的七首经典作品，由首席指挥刘沙执棒，女子室内乐组合“俪人行”中的五位青年演奏家倾情演绎。

音乐会以一曲民族管弦乐《玫瑰狂想曲》热情开场，这首改编自新疆民歌《可爱的一朵玫瑰花》的作品充满浓郁的西域风情，旖旎多姿，轻歌曼舞，仿若一首女性的瑰丽赞歌。

二胡协奏曲《阿曼尼莎》由青年二胡演奏家段超与乐队共同演绎。乐曲以几个轻柔沙哑的长音带观众进入到神秘而梦幻的异域，旋律线似风中沙漠中飘扬的丝带，时而轻快舞蹈，时而深情低诉，塑造了天资聪颖、能歌善舞的叶尔羌汗王妃形象。段超身姿随音乐摆动，她以娴熟的演奏技巧、准确的风格把控力以及与乐队的完美配合，为这首作品献上了精彩绝伦的演奏版本，赢得现场阵阵欢呼。

狂想曲以随想性、即兴性、自由性为突出特征，扬琴协奏曲《狂想曲》开头即以同一节奏型的重复构造出行进的、动感的基调，浪漫中带有一丝狂热，情感奔放强烈而外露，具有鲜明的爵士乐风格。青年扬琴演奏家周婷婷首次与乐队协奏便有不俗的表现，因扬琴点状音响的特色，独奏与乐队协奏错落叠置，此起彼落，配合均衡，大开大合中亦有细腻演绎。

音乐会下半场的第一首曲目古筝协奏曲《如是》，立意深刻且极具演奏难度，是古筝演奏家的“试金石”。青年古筝演奏家缪青以其典雅大气、极具韵味的演奏风格，深刻诠释《金刚经》所言“一切有为法，如梦幻泡影，如露亦如电，应作如是观”的古典哲思。作品源自作曲家王丹红对于传统文化的思索与转化，旋律取材于经典昆曲《牡丹亭》中【皂罗袍】唱段“原来是姹紫嫣红开遍”，婉约柔情。进入快板后，音乐在动荡不安的气氛中推进，似生命中的巨变，最后在大气磅礴中收束，展现高洁澄澈的心灵世界。

板胡协奏曲《乱弹琴声》选自大型民族管弦乐组曲《山西印象》第五乐章。乐曲以板胡独奏开始，锣鼓弦乐铺底，营造出一种叙事感，诉说兴衰成败，山西庭院深深的历史感扑面而来。作品汲取山西梆子曲调，用板胡的戏曲色彩感与“乱弹”韵味完美结合，展现山西人文之美。青年胡琴演奏家郭劼姝将戏曲韵味与山西风情把握得恰到好处，给予了作品精彩的演绎。

琵琶协奏曲《云想花想》标题源自李白《清平乐》“云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓”，音乐素材来源于琵琶古曲《月儿高》。作品既有古曲韵味，又充满现代感，在强烈的情感张力中唯美动人、刚柔并济地展现了女性绽放的姿态，将大唐盛世描绘得淋漓尽致，体现出琵琶艺术的魅力。青年琵琶演奏家孟霄以其粒粒分明的音色质感、递进营造的情绪表达以及演奏爆发力的加持，出色地完成演出，一气呵成，酣畅淋漓。

终曲选自大型民族管弦乐组曲《永远的山丹丹》之终章。作曲家将陕北民歌的旋律融入器乐化的呈现，就像无言的深切呐喊，激扬高亢，“山丹丹那个开花呦红艳艳”字字如珠玑般在心中清晰浮现。乐曲的最后，演奏员们纷纷拿出带红绸的腰鼓或小镲，舞台顿如“山丹丹”红艳遍野，心中的意象与眼前的壮阔景致相呼应，带着强烈节奏感的锣鼓音浪与台下热烈的欢呼一起，将音乐会推向高潮，如生命激情的全然释放，在听众心中留下了永远难忘的声响记忆。

本场音乐会作品均为作曲家王丹红久经打磨、常演常新的经典之作，此次集中演绎令人大呼过瘾，每个作品的铺陈犹如讲述一个故事，起先娓娓道来，讲到动情处潸然泪下、欢喜时尽情舞蹈，平静而热烈，痴缠而澎湃，仿似女性多面而柔韧的形象。