大唐不夜城：

致力打造大众旅游新标杆

本报记者 罗 群

从2002年启动大雁塔北广场项目到2009年主街开街，再到2018年提升改造，坐落于陕西西安的大唐不夜城早已是远近闻名的热门打卡地。2018年春节，在西安市委、市政府的指导下，以大唐不夜城为主阵地的“西安年·最中国”新春系列活动在24天内接待游客320万人次，推动大唐不夜城火爆出圈，成为现象级文化IP。

大唐不夜城以盛唐文化为品牌，融合旅游资源和文化产品，形成独特的商业模式，集购物、娱乐、休闲、餐饮、旅游于一体，努力打造大众旅游新标杆。

上世纪90年代末，西安筹备建造曲江旅游景区。当时，曲江核心区规划为“七园一城一塔”，其中“一塔”指的是大雁塔，“一城”便是大唐不夜城。大唐不夜城位于大雁塔脚下，地处国家级文化产业示范园区西安曲江新区的核心区域，是一条南北向全长2.1公里的步行街区。大唐不夜城以唐文化为主线引领，充分挖掘西安城市文化底蕴，构建了“一轴·两市·三核·四区·五内街”的总体布局，小到灯柱、花缸、垃圾桶，大到大型场馆、沿街商铺等都参照唐代建筑风格，并通过声光电等手段增强互动体验，打造和谐统一的视觉观感，形成观光游憩、文化休闲、演艺互动、特色餐饮、购物娱乐多位一体的休闲街区模式。

大唐不夜城并非一系列仿古建筑的集合，而是着力打造成为以唐文化为背景的新型公共文化空间。大唐不夜城以唐风元素为主线，建有贞观广场等广场景观，设置开元盛世主题群雕等文化雕塑群。街区结合西安历史文化，创排了《再回长安》《大雁塔水舞光影秀》两大演艺项目，并依托街区雕塑推出《戏演壁画》《花车斗彩》等沉浸式演出，演艺与不同场景结合，显现出不同的魅力，让静态的街区建筑“动”起来，生动演绎西安深厚的文化底蕴与多彩的城市故事。

与此同时，街区周边以陕西大剧院、西安音乐厅、西安美术馆为代表的文化场馆则构成西安80%的城市核心文化公共空间，常年开展艺术展览、剧目表演、文化体验等丰富的休闲娱乐活动，现代的西安与古老的长安遥相呼应，营造了浓郁的文艺氛围。

说起大唐不夜城，人们一定不会忘记“不倒翁小姐姐”“石头人”“敦煌飞天”等现象级IP，与之有关的短视频在抖音平台播放量突破50亿。

无论“不倒翁小姐姐”还是“诗仙李白”，又或是由知名剧集《长安十二时辰》中比舞斗彩画面复刻还原而来的花车斗彩演出、以陕西历史博物馆的文物唐三彩骆驼载乐俑为原型打造的行为艺术表演等，大唐不夜城立足大唐文化，守正创新，不断孕育新的文化IP，为游客带来惊喜。这背后既体现了坚定的创新精神、强大的创新能力，也有着对游客需求的深入了解、虚心倾听。据介绍，如今大唐不夜城中的“喊泉”原本只是普通喷泉，2019年国庆节期间，百余名游客误将喷泉当做“喊泉”，运营方得知后索性将喷泉升级改造为“喊泉”，既满足游客需求，也体现出科技赋能文旅发展的巨大潜力。“只有立足于游客的需求，把游客想要的变成我们想做的，才能持续不断推动大唐不夜城的进步与发展。”大唐不夜城相关负责人说。

数据显示，2019年，大唐不夜城接待市民游客约1.01亿人次，营业收入达112.4亿元。与同年游客数量约为大唐不夜城的1/10、营业收入达70亿元的上海迪士尼相比，大唐不夜城似乎不太赚钱。然而，大唐不夜城放弃了门票等收费项目，定位为开放的休闲街区，其打造城市文化形象、服务城市文化建设的功能不容小觑，对城市整体文旅消费的带动作用也相当突出。有专家表示，大唐不夜城是一个改变了西安旅游品牌形象和市场格局的现象级产品，开启了西安从观光型旅游城市到休闲型旅游城市的转型之路。

大唐不夜城的产业聚集、带动作用明显。除了唐食坊、遇见唐文创店等大唐不夜城内沉浸式消费空间，大悦城、银泰百货等大型商业综合体也会聚于此，威斯汀、温德姆、嘉悦里等高品质酒店陆续进驻，同盛祥、德发长、春发生、西安饭庄等老字号餐饮聚集街区，多种休闲业态协同发展。

说到大唐不夜城周边特色产业，汉服妆造是一个典型。从服装化妆、造型设计到跟拍、拍照道具售卖，大唐不夜城汉服相关产业已成规模。据报道，街区内某购物中心中，约七成商户提供汉服相关服务，有网友戏称：“走在西安，穿汉服的人比横店还多。”人们身穿汉服步入大唐不夜城，在画中游的同时也成了画中人。专家表示，随着旅游市场的复苏和夜间经济的蓬勃发展，大唐不夜城丰富多样的文旅融合新业态，将释放更大的潜能。

北京国际光影艺术季“万物共生”：

创意赋能文旅 夜经济“点亮”城市活力

本报记者 张 婧

在20个沉浸式文旅新业态示范案例中，北京国际光影艺术季“万物共生”是“沉浸式夜游”这一领域的示范案例。该案例从众多同类项目中脱颖而出，在彰显北京全国文化中心的首善地位，不断丰富和创新文化供给，更好地满足人民群众品质化、多元化、便利化消费需求，促进北京国际消费中心城市建设方面发挥了积极作用。

游客从北京玉渊潭公园南门进入后前行不久，便可达到樱珞花谷景区，仿佛一下子踏进虚幻的世界。“小心脚下，您来到了光芽区域。”伴随着工作人员的提醒，游客面前呈现出一个散发出五彩光芒的能量堆，用手触摸能量堆激活光芽，即可变幻出梦幻般的色彩……5月15日，由北京市海淀区文化和旅游局支持，北京歌华文化发展集团有限公司、北京市玉渊潭公园管理处主办，北京歌华大型文化活动中心有限公司等联合承办的2023北京国际光影艺术季（玉渊潭站）在玉渊潭公园樱珞花谷区域重装开幕，此次活动持续至10月31日，在170天的时间里点亮海淀夜空，为市民和游客带来一场沉浸式数字文旅盛宴。

记者了解到，北京国际光影艺术季“万物共生”落地于玉渊潭公园樱珞花谷区域，占地面积1.9万平方米，立足“人与自然是生命共同体”，运用海洋、森林、花界、大地、万象等不同元素，打造了包含幻彩虫洞、云境、谜光、唤灵谷、奇雾、星焰、奇光巨塔、生命之树、天缦等十五大景观，每处创作都保留场地原始风貌，并结合元宇宙、人工智能等科技热点，探寻生命、能量、数字孪生间的哲学意义，打造崭新的数字生态艺术公园。

“今年的北京国际光影艺术季（玉渊潭站）继续以‘人与自然和谐共生’为主旨脉络，选取‘光’为元素意象，探索一束象征永恒生命力的奇妙之光，描绘一个不同生命形态的共生世界，构建一个崭新的数字镜像艺术家园。”北京歌华大型文化活动中心有限公司相关负责人介绍，在这个五彩斑驳的空间里，已知和未知的物种代表着生物形态的多样性与数字艺术的多元化，每一个生命都散发着独特、奇妙的生命之光。

2023北京国际光影艺术季主创团队以体验、交互和创意为出发点，以技术融合和文化创意为支撑，通过丰富的科技手段外化人文价值，全方位调动观众的视觉、听觉、触觉，力求让观众在踏进园区的那一刻，就仿佛来到了真正的星球世界。

自2020年开展以来，北京国际光影艺术季已连续举办两届，累计接待观众逾15万人次，深受市民和游客喜爱。业内专家认为，该项目充分体现了沉浸式夜游对提升城市、景区旅游资源和非传统旅游资源的利用效率以及使用价值，在提升游客的时间利用率和旅游体验感方面起到了积极作用。

值得注意的是，今年的展区研发升级了5处数字互动场景，原创音视频内容千余秒；运用国家级非物质文化遗产琉璃烧制技艺，烧制“琉璃仙草”百余支，种出了一片“琉璃森林”；首次在场景中应用了曲面激光技术，将单点激光光源显示变成全角度的激光面显示；基于多视点裸眼3D立体视频技术，创作结构复杂的多层次多视角裸眼3D视觉效果，并联动特定舞美装置，打造视觉奇幻盛宴。此外，还有互动图腾装置、数字阵列造影、多通道投影、大型投影交互等新技术使用在作品当中，为观众带去独一无二的光影艺术沉浸式互动体验。

“今年，除常规展区游览内容外，我们还向观众提供主题展演、IP联名巡游、主题节庆活动、定向寻宝比赛等多种特色活动，为市民夜生活带来全新体验。”2023北京国际光影艺术季主办方相关负责人表示。

据该负责人介绍，接下来，北京国际光影艺术季将进一步响应《2023年北京市政府工作报告》要求，积极开展数字艺术、沉浸式演出等数字文化场景建设；进一步贯彻落实北京市《加快恢复和扩大消费持续发力北京国际消费中心城市建设2023年行动方案》指示精神，打造具有国内外影响力的“夜京城”特色消费地标。全力打造“文旅+科技”品牌活动，优化市场供给、创新消费模式、重振文化消费新动能，助力北京全国文化中心和国际消费中心建设，用多元的文化活动进一步满足人民群众对美好生活的向往。

《知音号》：

以匠心、创新打造优质项目

本报记者 罗 群

从2017年知音号码头第一声汽笛响起，到2023年全国知名的文旅演艺项目，长江首部漂移式多维体验剧《知音号》在湖北武汉走过6年时光，受到观众游客的认可。

《知音号》由武汉旅游发展投资集团联合导演樊跃等共同打造，自首演以来斩获诸多荣誉、奖项。6年来，《知音号》用匠心与创新成就优质旅游演艺项目、带动周边业态发展，成为当地一道亮丽的风景。

《知音号》以知音文化为灵魂，以大汉口长江文化、商业文化为背景，故事取材于上世纪20年代至30年代的武汉。为了营造身临其境般的沉浸体验，导演团队在武汉市两江四岸核心区打造了一艘具有故事发生年代风格的蒸汽轮船及一座大汉口码头，演出以在长江上漂移的方式进行，船和码头就是剧场。演出从知音号码头露天部分拉开序幕，主创团队为游客设置了老码头实景体验区，从票厅和岗亭的第一份微笑开始，观众就能感受到《知音号》的匠心与细节，引导员的一句“您好，请上船”都经过了千百遍练习。当游客登上大型轮船，就可以分层移步，走进武汉故事。

《知音号》在视听表现、沉浸式体验方面下了功夫。主创团队定制了20多种演艺灯具及控制盒设备，相应产品既符合民国时代灯具的外形工艺特征和功能属性，又能为演出艺术效果、文化创意内容服务。主创介绍，灯具设计充分考虑了江上演出的防潮要求，大功率、小体积的散热情况以及用LED灯模拟传统钨丝灯的照明效果等，以光影变幻展现人物情感律动，提升演出质感和观看体验。在声音方面，知音号上的扩声系统覆盖区域很多，不同区域对扩声的要求不尽相同，主创团队巧妙应用相关技术并调整扬声器的位置、间距，让观众获得更加自然的听音感，从而更好地沉浸在故事与场景之中。

演艺项目需要在修改打磨中不断完善，自2017年5月20日正式公演以来，《知音号》自我更新的脚步从未停歇，每隔4个月，导演樊跃就会带领他的团队对该剧进行调整升级，丰富剧情、提升品质。

今年“五一”前，《知音号》再度完成提档升级，除了雕琢演出细节之外，知音号二层船舱还新增了数个角色，并由此带来新的故事。理发师年长生遇见了寻找儿时情感的客人，基于真实人物原型塑造的知音号主厨陈忠义也与观众见面，其传承与坚守武汉牛肉汤百年老店的故事则更凸显这部作品、这座城市的深厚底蕴。《知音号》的新角色、新故事不断刷新着观众的观剧体验，也让漂移于长江之上的城市历史记忆更加丰富、鲜活。

《知音号》的更新升级还体现在表演上。譬如，舞池区域前区舞蹈演员表演升级，加强了舞蹈的流动感，在动作方面也加大难度，使得整体呈现更好看、更具表现力。主创将舞步精确至分毫，并以8次定格画面将剧情发展推向高潮，精湛舞技不仅带来视听享受，更有助叙事抒怀。

沉浸式旅游演艺项目堪称演艺行业中的“重工业”品种，除了主题内容不断提升，硬件、技术方面的保障维护也不可或缺。为确保知音号航行和动力设备系统工作安全可靠，团队定期对其进行全面例行维护保养升级，综合修理、维护保养船体、机电设备等，对锚设备、助航设备、主副机、消防设备、救生设备、舵设备等关键性设备进行重点检查，同时进行全船消杀、大扫除，让知音号始终保持安全适航状态。

《知音号》凭借精良的品质、创新的锐气而出圈，获得良好的社会效益与经济效益。数据显示，今年第一季度，《知音号》演出60余场，接待游客超3万人次，其中“五一”假期共接待游客1.1万人次，较2019年同期增长134.04%，总营收较2019年同期增长113.56%，日均收入较2019年同期增长70.93%。

可以说，《知音号》已经成长为武汉的一处金牌城市地标。《知音号》是典型的夜间演艺，但其魅力却不仅表现在夜晚。《知音号》推出“城市记忆”白天主题场，一顶礼帽、一台留声机、一张月份牌，都是对城市历史记忆的无声诉说。知音号还联合武汉百年老字号“立中堂”打造老武汉时光旧物展，延展了夜间演出的观赏体验。

《知音号》十分注重对演艺及相关资源的利用与开发，不断探索文旅融合新路径，擦亮武汉城市文化旅游名片，努力打造独具特色的“城市记忆博物馆”和长江上的特色社交新空间。在《知音号》公演6周年到来之际，知音号特别企划活动“一‘陆’有你，一路有你——创意图跑跑”，以跑步方式倡导健康生活，纪念6年以来观众游客的一路陪伴，共迎知音号迈入新航程。近期，知音号携手专业摄影团队推出跟拍摄影服务——知音照相馆，在观众登船观演过程中，全程跟拍、捕捉精彩瞬间，呈现电影剧照般的时尚复古大片。此外，即兴喜剧表演、长江Live脱口秀等周边项目及产品，也在知音号上不断上演，不断探索着旅游演艺、文旅融合的多种可能性。